保护传承任重道远

   满族服饰和刺绣蕴涵了十分丰富的民族特色和文化内涵，是研究民族文化和习俗的“活化石”。保护、传承、开发满族服饰和刺绣，可以丰富民艺学、民俗学、工艺人类学的理论，对于保护人类精神与文化的多样性、创造性、促使人类文化健康发展具有重要意义。学习手工刺绣还可以休身养性，使人心思细密，不骄不躁，更可以休闲娱乐，无形中能够帮助人提高精神修养与素质，有利于和谐社会的构建。然而，随着时代的变革，在人们的内心深处，具有现代意识的审美需求逐步淡化了传统的民俗观念，年轻一代关注和学习传统工艺的人越来越少。如不及时传承开发，银杏树般珍贵的满族服饰和刺绣将被人们逐渐淡忘，因此，保护传承民族文化任重道远。

   2008年，满族刺绣入选国务院公布的第二批“国家级非物质文化遗产”名录。为了扩大满族服饰的影响，使满族服饰不在民族本性上失掉，张滢在市有关部门的支持下，正将具有满族特色文化的服饰刺绣申报国家级非物质文化遗产。以此，唤起人们的民族记忆，提高对其重要意义的认识和尊重。满族服饰和刺绣的价值的发掘和利用，还有待社会各界的更多关注。为了不让民族文化随时间流逝而被人遗忘。我们呼吁更多的人来关注满族服饰和刺绣，当然我们要学习的不光是那让人乍舌称叹的技术，更重要的是通过这种方式，学习先人的积极乐观，热爱生活和对美好事物的追求。

   党的十八大报告提出：要推动文化产业大繁荣大发展。文化战线风声水起，盘锦市群众艺术馆对满族服饰和刺绣开展了一系列有效的保护措施，对传承人采访，收集相关资料，整理视频照片资料等。盛皇锦绣传播有限公司作为有担当的企业也投身其中，与张滢携手以高度的使命感、紧迫感，共同挑起保护、传承、开发的重担，依托满族服饰和刺绣，开拓民族文化的“锦绣前程”。

保护民族瑰宝 传播高雅艺术 弘扬中华文化

   满族是一个历史悠久的民族，有着鲜明的民族精神和文化传统，其中满族服饰和刺绣文化，以其深厚的文化积淀，凝聚着中华民族的智慧和创造力，是我国民族文化艺术中璀璨的瑰宝，在民族文明史上写就了浓墨重彩的绚丽篇章，其文化内涵和工艺技巧都是有史的顶峰。满族服饰和刺绣的文化元素，既是昨天历史的、生活的实录，同时也是今天生活的现实。因此，在新时期，对其保护、传承、开发意义深远。

   艺术奇葩在盘锦

   满族是我市人数众多、历史影响最为显赫的少数民族之一。满族民间服饰和刺绣在本地区曾一度占据主导地位，可以说与人们生活息息相关，是本境最具影响力的传统文化。近日，随着盘锦市级非物质文化遗产名录项目“满族民间服饰刺绣艺术展”免费向市民展出，古老而传统的民间艺术奇葩，与现代文明结合，不但重新获得了鲜活的生命，也再次引起社会各界的广泛关注。

   张滢，非物质文化遗产——满族服饰制作和满族刺绣的传承人，辽宁省工艺美术大师。祖上是满族正蓝旗，当年，在沈阳城里开衣市，皇帝的龙靴龙袍、皇妃格格的凤冠霞佩、大臣们的蟒袍玉带、戏子们的锦衣霓裳，许多都出自她祖上的手。张滢自幼喜爱满族刺绣艺术，童年随长辈学习锈法技艺。成年后在继承的基础上又有所发展，形成了自己独特的艺术风格。其多幅精品获得国内国际大奖，并被国内外有关机构和个人欣赏和收藏。近年来，为让满绣得到传承，她又组建了绣坊，免费传授满绣技艺。至今已有学员580余人，帮学员开绣房12个，培训地13处。张滢的精湛手艺得到了广泛认可：2011年11月，精品织绣的“龙年生肖挂历”被外交部选为本年礼品。2013年1月，中央电视台“艺术人生”栏目组对张滢进行采访和报道。

   张滢在积丝累线的绣制过程中，她以针代笔，以线代墨，用祖传手艺穿越千古，感悟历史，锦绣现代。她开发设计制作的服饰、小台屏、布艺包、设计的民间吉祥图案等作品深受大众喜爱，满足了大众需求。她以湿地文化为内容，把绣坊定位在盘锦特色上，绣盘锦的名胜：《天下奇观红海滩》；珍稀：《黑嘴鸥》、《丹顶鹤》系列等，让人们欣赏和学习传统艺术的同时，唤起爱自然，爱家乡，爱环保，爱鸟类的意识。还有效地宣传了盘锦的地域文化，架起了中国、盘锦与世界沟通的桥梁，为盘锦和辽宁的文化产业的繁荣和发展做出贡献。她刺绣的肖像《戴安娜》被省市领导作为国礼送给英国友人；《杏花茅屋》、《脸谱》、《清明上河图》被作为国礼送土耳其的友人；上海世博会上，她制作的100%真丝精品织绣长卷《湿地之都——盘锦》，被中国工艺美术学会收藏，并颁发收藏证书；2011年8月，张滢成为中奥文化交流年使者，所代表作品获金奖、银奖和特奖，在墨尔本澳大利亚总统亲为她发证书。她是世界第一个用传统工艺绣黑嘴鸥系列实照的人，也是第一个把黑嘴鸥系列绣品带到国际级大博览会上并获国际大奖的人。她被辽宁省文联评为“辽宁省民间艺术家”。

   辈辈相传到如今

   满族服饰和刺绣由来已久，有自己发展变化的规律和轨迹，由家族长辈们口传心授传承下来。

   花卉翎毛绣服间，扈送春水与秋山。

   顶珠腰玉今犹昔，女真衣冠制未删。

   清代诗人沈兆 的这首满族服饰的民俗诗，仅仅四句，不但深刻而形象地描绘了满族服饰的渔猎特征，而且又指明了满族服饰的渊源。

   20世纪以前，满族的服饰不仅在本民族中盛行，而且遍及汉、蒙兄弟民族。满族的服饰新颖多样，尤其袍、褂、鞋帽、发式等，更具有浓郁的民族风格。满族的衣着在清代不但深刻地影响着整个中华各民族的服饰，而且为中国衣装的现代化奠定了基础。如现代生活中流行的“中山装”是由马褂改进而来，坎肩（马甲）仍是当今中国社会流行的服饰。特别是旗袍备受青睐，时至今日已风靡国内外，在世界服饰界享有盛名。

   满族刺绣已有近600年的历史，明朝中期，满族改为农耕生活，皮革绣才被纺织品刺绣所代替。在清代，满绣得到了繁荣，无论是王公贵族还是平民百姓，服饰和日常用具上都可以看到满绣的影子。

   满绣是民间绣和宫廷绣的成功结合，它从民间最低层逐步走向皇宫最高层，既保持了东北民间刺绣的粗狂特色，又借鉴了苏绣、湘绣等江南姊妹绣艺的婉约之处，并在这个基础上创新了大量针法，既擅于花鸟虫鱼，飞禽走兽，又长于山水图景，刻画人物，形成了丰富、粗犷的构图中蕴含细腻技艺的艺术风格。在色彩上凝重艳丽，冷暖对比强烈。在刺绣技法上，多采用平绣、条纹绣、点绣、盘金绣、编织绣等为主要针法，它的主要作品有枕头顶、荷包、幔帘、幔帐、围裙等。满绣作为东北地域文化的突出载体，在今天，依然被大家喜爱和关注。